 |
NEW
ORDER - 'Waiting
for the Sirens Call' - 2005 Estamos asistiendo a un periodo musical donde infinidad de grupos -léase Keane, The Killers, Elefant o Interpol, entre otros- citan entre sus influencias a grupos como la Joy Division o New Order. Pues bien, éstos últimos, tras 3 años desde su anterior trabajo 'Get Ready', publican su nuevo disco 'Waiting for the Sirens Call' que suena a los New Order más castizos de siempre y que la revista New Musical Express ha calificado como su mejor álbum desde que publicaran 'Technique' en el '89. Basta escuchar el single 'Krafty' (homenaje a los Kraftwerk) para darse cuenta de que New Order siguen sonando como siempre y los maestros aprovechan para dar unas cuantas lecciones de reminiscencias ochenteras. En este nuevo trabajo nos encontraremos las típicas canciones electrónicas de baile que caracterizaron su sonido y temas de guitarra, que nos recuerdan al 'Get Ready'. Una vez más, las once canciones del disco reflejan influencias tan diversas como la música electrónica, el rock, el dance y el punk, mezclados con ese particular aire romántico que imprimen a sus temas. Por cierto, la portada del álbum ha sido diseñada por Peter Saville, que además de realizar todas las discos de Joy Division o New Order ha trabajado para gente como OMD, Ultravox o Björk. Los cambios en la formación no han mermado su sonido pese a que el teclista Gillian Gilbert abandonó el grupo. Se ha incorporado el guitarrista Phil Cunningham, que ya tocó anteriormente durante una de sus giras y formó parte además de Electronic, banda en la que participaron el vocalista Bernard Summer, Johnny Marr (The Smiths) y Karl Bartos (Kraftwerk). Por otro lado, Anton Corbijn, conocido por sus clips y fotografías para U2 o Depeche Mode entre muchos otros, será el director de 'Control', la película sobre la vida de quien fuera cantante de Joy Division, Ian Curtis, hasta su suicidio en 1980. Deborah Curtis (viuda del artista) y Tony Wilson (fundador de Factory Records) serán los productores ejecutivos. Comentario remitido por Voltereta. |
 |
NICK
CAVE & THE BAD SEEDS - 'Nocturama' -
2003 |
 |
NOVOA
- 'Cruza
el Atlántico' - 2003 Nacho Mastretta produce este disco, instrumental en su totalidad, con melodías traídas del otro lado con una ejecución prodigiosa y un gusto exquisito, Pablo Novoa hace un recorrido de lo más variado y sensual, bordeando el lounge mas elegante o la 'spanish guateque music' de alto copete. Novoa, cotizado músico de sesión, ex-componente de Golpes Bajos como comentamos también este mes en la sección de Clásicos, este vigués nos lleva por un viaje sonoro interesantísimo en la escena nacional. Sin lugar a dudas os recomiendo la escucha de la también obra maestra de Ry Cooder con Manuel Galván: Mambo Sinuendo, a los que no tiene nada que envidiar. Ah, el disco está grabado en directo en tres días, sin cortes ni aditivos... Una joya, oiga! A este hombre no hay que perderle la pista! |
 |
PATRICIA
BARBER- 'Companion' - 1999 |
 |
P.J.
HARVEY - 'Uh Huh Her' - 2004 |
 |
RICHARD
ASHCROFT - 'Human Conditions' - 2002 Segundo trabajo tras dos años de silencio del carismático cantante de los ya extintos The Verve (sí, los de 'Bittersweet Symphony'). Con 'Alone with everybody', título de su primer trabajo en solitario, Ashcroft evidenció que la experiencia al frente de The Verve no fue una feliz casualidad, ofreciendo una colección de grandes canciones arropadas entre arreglos orquestales y ráfagas de guitarras eléctricas en la más pura tradición velvetiana. Lo que sí quedó claro desde un principio es que Ashcroft posee un estilo propio que sigue la continuidad de The Verve, pero destilado hacia lo melódico, en el sector más exquisito de lo que se ha dado en llamar Adult Oriented Rock (vivan las etiquetas musicales). Con 'Human Conditions' nos ofrece otro gran trabajo donde la orquestación acompaña de manera perfecta a su voz apagada. Un disco currado en estudio, mimado en todos sus aspectos, un montón de buenas canciones presentadas en forma de obra conceptual. Basta una mirada a los créditos del disco para ver hasta donde se ha implicado en la elaboración del mismo: Bass, Guitar, Percussion, Piano, Keyboards, Vocals, Producer, Art Direction and Wurlitzer. Y encima con colaboradores como Brian Wilson, fundador de los Beach Boys o Pete Salisbury batería de The Verve. Comentario remitido por Voltereta. |
 |
SIGUR
ROS - 'Agætys Byrjun' - 2001 Cuarteto islandés liderado en la voz y la guitarra por Jon Thor Birgisson, mejor conocido como Jonsí, que elaboran una música que se puede describir como una progresión de intensas atmósferas sonoras, sutilmente orquestadas de manera abierta y vocalizadas frecuentemente en un lenguaje inventado por Jonsí que él llama 'Hopelandish'. Sigur Rós tiene un sonido muy personal, con arreglos orquestales, guitarras sinuosas, sonidos electrónicos, y la sutil voz de Jonsí que por momentos sugiere una vocalista femenina, por su timbre agudo y el frecuente uso del falsete. 'Agætys Byrjun' contiene nueve temas que, a pesar de no entender ni papa de las letras, nos sugieren una unidad conceptual en el trabajo. De esta forma, entre guitarras con 'feedback', el consecuente uso de la reverberación, pianos eléctricos y acústicos, secciones de cuerda, instrumentos de viento, flautas, base rítmica, acordeón, efectos electrónicos y la muy personal voz del amigo Jonsí, 'Agætys Byrjun' -que podemos traducir como: un nuevo comienzo, o un buen comienzo- nos trae una seductora e intensa propuesta musical desde las lejanas tierras de Reykjavik, que nos hipnotiza y nos transporta a míticos lugares imaginarios, como sólo la buena música puede hacerlo. Cierra los ojos y déjate llevar. Comentario remitido por Voltereta. |
 |
SOLINA-
'Sólo Ida a Nassau' - 2004 |
 |
SONIDOS
EN AGUA 3 - 'Música horizontal para estados de calma' -
2004 |
 |
SPOILER
- 'The Return of King Sonic' - 2004 Segundo álbum de la banda Alemana, tras una larga temporada en barbecho, que una vez pasado el primer tirón Stoner nos redescubren el Heavy Rock. Sí sí, Rock Duro... pero que muy duro! Tan duro como nuestros queridos AC/DC, de quienes recibimos claros efluvios al escuchar gran parte de los temas del disco. Como un buen vino, levemente afrutado, con cuerpo y cierto retrogusto Soundgarden. En esta ocasión te ofrecemos disfrutar de buenos riffs. Lo cierto es que me noto un poco heavy últimamente, creo que tendré que tomar algo para que se me pase, o no. Comentario remitido por Koldo. |
 |
SPLIT
THE BRAIN - 2005 |
 |
STREET
SPIRIT - 2005 |
 |
EL
SUEÑO DE MARLA - 2005 |
 |
TOM
WAITS - 'Real Gone' - 2004 ¿Cómo es posible editar el enésimo disco en una carrera que abarca ya 25 años y seguir sorprendiendo? Después de sus dos últimos trabajos aparecidos simultáneamente, 'Alice' y 'Blood money' de carácter más intimista y pausado, Tom Waits con sus 56 años a cuestas, más experimental y genuino que nunca se sumerge de nuevo en esas asfixiantes atmósferas de pesadilla sonora para plasmar sus inquietantes historias en ellas. Y esta vez volviendo al sucio sonido de establo y granero del blues más oscuro y rural que ya visitó en su galardonado 'Mule Variations' editado en el pasado año 2001. Guitarras sucias, percusiones de madera podrida y latas agujereadas, una cadencia cansina e hipnótica, la voz a través de las cañerías oxidadas del sótano y el aire que huele a sangre otra vez. No solo la vena artística de Waits crece cada vez más, sino que él mismo se ha convertido en un icono por si mismo de todo lo que significa riesgo (con un absoluto respeto a la esencia de lo clásico) y una actitud de distante desdén al macro negocio de la música de entretenimiento. Y él además lo sabe y es por esta razón por la que se sigue entregando y sumergiendo en cada trabajo con una completa libertad en lo creativo ganada a pulso sin deberle nada a nadie desde 1972, una frescura insólita para los años y una complejidad sonora y literaria para las que siempre parece encontrar la formula exacta y correcta para darles forma y comunicarlas tal cual. Dieciséis temas que son dieciséis piezas musicales para saborear y seguir, como no, redescubriendo ese extraño, oscuro y genuino talento de Tom Waits. Comentario remitido por Sr. Arrastrao |
 |
TONY
BENNET & K.D. LANG - 'A Wonderful World' - 2003 Un álbum lleno de clásicos del jazz, revisados por la muy cool K.D. Lang y el muy clásico Tony Bennett. Poco se puede decir de este CD, salvo que su compra es altamente recomendable, al menos para acompañar una cena romántica, un rato de trabajo o un momento de relax con una agradable banda sonora, basada principalmente en el 'songbook' de Louis Armstrong. La voz del septuagenario Tony se complementa excelentemente con la de K.D. y la instrumentación y producción son impecables. Destacan entre los doce temas seleccionados el que abre el disco, 'Exactly Like You', el que le sigue, 'La Vie en Rose', el fantástico 'What a Wonderful World' que, lo siento, a mi juicio nadie interpretará como lo hizo Satchmo, el 'Dream a Little dream of Me' y el tema de cierre 'If We Never Meet Again'. El resto de temas no desmerecen en absoluto, interpretados todos ellos magistralmente. En definitiva, un disco que –espero– tenga una segunda parte. Pienso que la merece. Comentario remitido por 2cool4u? |
 |
TRAVIS
- 'The Invisible Band' - 2001 Seguimos con pop, no cambien de canal. Tercer trabajo de la banda telonera por excelencia de Oasis (Nota: sí, también odiamos a los hermanitos Gallagher). Hablando de actuaciones, con 'The Man Who', su anterior álbum, hicieron 237 por todo el mundo, ahí es nada. Bueno, para situarnos les diré que suenan a... suenan a, sí, suenan como Coldplay y en algunos momentos recuerdan a los Radiohead. Es decir, pop, brit-pop sin más, suave, de calidad, canciones melodiosas y de fácil escucha. Los típicos temas que uno puede ir tarareando en el Metro camino del curro, para entendernos. 'Sing', primer single de este álbum es un buen ejemplo de ello. Describe cómo la prometida de Healy no canta delante de él. A ella le encanta canturrear a Nirvana en el coche, pero le horroriza hacerlo delante de él y le molesta. Piensa que si quieres a alguien, no debería estar tan cohibido. Debería cantar. El amor que das no significará nada a menos que cantes. Como dice Neil Primrose: 'un buen tema debería dejarte indefenso, desnudo y vulnerable'. Nada más que añadir. |
 |
TRAVIS
- 'Singles' - 2004 Típico producto que lanzan las compañías discográficas con vistas a la campaña de Navidad, donde se recogen los mayores éxitos de la banda escocesa tras cuatro trabajos publicados. Quizás cuatro álbumes no sea un bagaje suficiente para un recopilatorio tipo Grandes Exitos, pero es que Travis tiene facilidad para sacarse de la manga la típica canción pegadiza, prototipo del single, independientemente de la calidad del álbum donde esté contenida. Este Cd contiene éxitos como 'Sing' que abre el recopilatorio -donde curiosamente la disposición de las canciones no responde al orden cronológico de las mismas-, acompañada de temas ya clásicos de Travis como 'Driftwood', 'Writing To Reach You', 'Why Does It Always Rain On Me', 'U16 Girls', 'Side' o 'Turn'. Y de regalito para fans enloquecidos y seguidores incondicionales, dos temas nuevos: 'Walking In The Sun' y 'The Distance'. |
 |
WILCO
- 'Yankee Hotel Foxtrot' - 2002 El disco toma su título del nombre de una emisora de radio del Mossad en territorio americano, una de tantas de las empleadas por los servicios de inteligencia para comunicar mensajes en clave, algunas de ellas auténticos fósiles radioeléctricos de la Segunda Guerra Mundial. En dichas emisoras los mensajes se transmiten en clave. Pero además, y dada su escasa potencia, repletos de interferencias, contaminados, y en muchas ocasiones deformados. Esto le ha servido a Tweedy, líder y vocalista del grupo, como punto de partida y metáfora para explorar las dificultades de la comunicación entre las personas. Además, el nacimiento de este disco tiene miga pues la discográfica original del grupo consideraba que el albúm no era comercial. La banda, en señal de rebeldía por esta decisión, difundió todo el disco en su página web donde el que quisiera lo podía bajar en mp3 directamente y gratis. Luego de esta experiencia, que permitió a muchísima gente escuchar este trabajo, el sello Nonesuch Records decidió firmar a Wilco y ha editado el CD en abril de 2002, casi un año después de su grabación. Tras el largo preámbulo, ¿qué se puede esperar de este disco a nivel musical? Pues 'Yankee Hotel Foxtrot' es un disco extraño, extravagante, diferente, distinto, original y emocionante. De esos que hay que oír repetidas veces para paladearlo en toda su plenitud pero que finalmente deleita y se convierte en imprescindible. |
 |
WILCO
- 'A Ghost is Born' - 2004 Tras su anterior trabajo 'Yankee Hotel Foxtrot' ya reseñado por estos andurriales musicales, el cuarteto norteamericano liderado por Jeff Tweedy editan su quinto disco y continúan en las mismas o incluso podríamos decir que dan un paso más allá en su forma de entender la música. Para aclararnos, Wilco vendría a ser la típica banda que todos los críticos sesudos adoran por su diversidad de estilos y novedosas composiciones, pero que al público en general le cuesta digerir. Un disco que hay que oír muchas veces, muchas; al cabo de las cuales comienzas a apreciar en todo su esplendor. Un disco transgresor, si me permiten el calificativo, que hay que saborear despacio, porque si algo define a Wilco es quizás lo difícil que resultan de catalogar. Lo imposible de colgarles la clásica etiqueta. Tras la marcha de Jay Bennet y superados los problemas con los calmantes del líder del grupo Jeff Tweedy, Wilco editan este nuevo trajao con la producción del conocido Jim O’Rourke, ya colaborador habitual de la banda y miembro en la sombra de Sonic Youth. Grabado en estudios de Chicago y Nueva York y masterizado en los míticos estudios Abbey Road de Londres, este nuevo álbum denota un trabajo intimista, muy diferente y distante a cualquier otro que el grupo haya plasmado y, como siempre ocurre con cada nuevo lanzamiento de Wilco, sorprendente. Comentario remitido por Cecile |
 |
ZERO
7 - 'Simple Things' - 2001 Esto es lo que yo llamo un disco bonito. Bonito por contener hermosas melodías que te harán viajar con la mente. Disco perfecto para escuchar en soledad, con compañía, conduciendo... en fin, una joyita musical. Bajo un trasfondo chill out, éste no deja de ser un disco soul. Son múltiples las referencias que unen a este "grupo" con Air, aunque yo me sigo quedando con Zero7. Voces embriagadoras que te embelesan y consiguen hacerte levitar (parezco Rappel). Entre sus influencias citan a Quincy Jones y Ray Charles. Sencilla presentación, pues no necesitan más. |
 |
ZERO7
- 'When it Falls' - 2004 Han vueltooo, ya están aquiiiiii. Los señores Henry Binns y Sam Hardaker, o lo que es lo mismo Zero7 ya tienen nuevo trabajo publicado bajo el título de 'When It Falls'. Tras un primer álbum 'Simple Things' (por cierto, ya comentado en esta misma sección), este nuevo disco continúa en la misma línea: pop electrónico de calidad con aires soul. De nuevo música tranquila y bonita, que corriendo los tiempos que corren no es decir poco. A veces suenan como Air y también pueden recordar a Lemon Jelly, pero sobre todo suenan a Zero7 pues 'When It Falls' es una continuidad de su anterior trabajo. El disco cuenta con el apoyo unánime de la prensa especializada, donde no nos incluimos (me refiero a la prensa, no al apoyo), y contiene verdaderas joyitas de pop ambiental como el single de lanzamiento 'Home', 'Warm Sounds' o 'When It Falls' que da título al álbum. A lo mejor es que ha llegado la primavera con sus flores y sus pajaritos y este disco podría ser parte de su banda sonora. |
Contenido de tipo Copyleft bajo licencia Creative Commons